Antonio Weinrichter, experto en historia del cine, visitó la Universidad del Valle para hablar sobre ¨El Cine en el Espacio del Arte. La charla se realizó en la Escuela de Comunicación Social, campus de Meléndez.

El investigador, de origen español, se destaca por su amplia trayectoria como escritor, y programador cinematográfico. También se desempeña como profesor de comunicación audiovisual en la Universidad Carlos III de Madrid, en la Escuela de Cine de la Comunidad de Madrid y en el Middlebury College.

Es coordinador del Festival de Las Palmas de Gran Canaria. Miembro del Comité Científico del Congreso Internacional sobre Cine Europeo Contemporáneo, Barcelona. Miembro de la Federación prensa cinematográfica -FIPRESCI y jurado especializado en cine asiático de NETPAC (Network for the Promotion of Asian Cinema).

Sobre la importancia de analizar el cine desde los elementos del arte, Weinrichter sostuvo que “la relación entre el cine y el arte es un tema que no se ha estudiado. El tema de discusión hoy es que estos son dos mundos separados, arte y cine, y que cualquier intento de juntarlos es muy explosivo, porque salen a la luz muchas contradicciones. Es una tarea por hacer, esa mezcla del pensamiento del arte con el cine.”

Durante su ponencia, el académico español destacó que el cine es un arte del siglo XXI y que todas las formas artísticas tienen su equivalente en el cine; Sin embargo, planteó que el problema entre el cine y el arte es que lo narrativo no se puede exponer, es incompatible con el espacio de exposición y con el tiempo.

Antonio Weinrichter definió el cine como un arte narrativo cuyo dispositivo incorpora imagen, tiempo, movimiento y montaje. La esencia del cine es que su dispositivo proyecta la imagen y no la reduce a un uso de registro, como sucede muchas veces en el performance u otras expresiones artísticas, en las que en ocasiones no se tiene en cuenta el contexto, el público, ni el espacio al momento de grabar.

En cuanto a los desafíos del cine en la era moderna, Weinrichter señala: “El cine ha perdido el carácter de preponderancia que tuvo durante muchos años. Lo ha perdido con la televisión, luego con la música pop que movía más dinero, luego los videojuegos y ahora las series de televisión, entonces debe recuperar esa importancia en el discurso cultural”.

El cine de los años sesenta y setenta era muy importante en el discurso de la cultura. Antes los críticos hablaban de Godard, de Kubrick, de Fellini, ahora eso no pasa. El cine actual no es entendido por las elites culturales, su reto es ocupar ese lugar que tuvo en el discurso cultural, agrega el investigador.

Antonio Weinrichter es uno de los profesores invitados a la master class de la Maestría en Culturas Audiovisuales de la Escuela de Comunicación Social de Univalle.