Miembros de las comunidades y cabildos indígenas de la región se reúnen en la Universidad del Valle durante la XV Minga Político cultural 'Memoria de Tulpas, Taitas y Kasrak', que se realizará hasta este viernes 20 de octubre en el Campus de Meléndez.

Este evento, organizado por el Cabildo Indígena Universitario de la Universidad del Valle, busca resaltar las experiencias de jurisdicción indígena propia como componente esencial en la construcción de planes de vida. De este modo se generan aportes a los procesos de lucha y resistencia indígena, desde un ejercicio de memoria que reconoce la Palabra de las Autoridades Mayores, la Ley de Origen, el Deber y Derecho Mayor.

El encuentro tiene como objetivo generar aportes teóricos y normativos al Movimiento Indígena y a la Red de Cabildos Indígenas Universitarios, estableciendo así, la cimentación teórica-académica y política, desde la reflexión de los principios y fundamentos constitutivos en el marco de la convivencia y armonía en la diferencia.

“Uno de los principales objetivos de este evento es resaltar cómo hacemos fusión entre comunidad y universidad. Por eso, invitamos a delegaciones de los territorios más alejados en Colombia, algunos donde ni siquiera llega la señal del celular, y a donde a veces la Universidad no puede llegar. Por medio de estos eventos hacemos posible su participación, dar a conocer todo lo que ofrece la Universidad del Valle y así motivar a los estudiantes de 10 y 11 a que ingresen a esta institución”, señaló Manuel Antonio Usa Tunubalá, integrante del resguardo indígena de Guambia en Silvia, Cauca, estudiante de Estudios Políticos y Resolución de Conflictos del Instituto de Educación y Pedagogía y gobernador del Cabildo Indígena Universitario.

El gobernador del Cabildo Indígena Universitario mencionó que también buscan resaltar las epistemologías y saberes ancestrales en el ámbito universitario. “Al ingresar a la universidad se produce un choque de culturas muy fuerte y algunos estudiantes no logran culminar sus estudios. Por eso resaltamos la construcción de un plan de vida, de cómo construimos nuestras vidas a partir de estos nuevos escenarios de conocimiento; de cómo el estudiante indígena universitario construye su vida en estos claustros universitarios”, indicó.

Ese plan de vida tiene unos componentes esenciales, entre ellos, la medicina tradicional como un componente primordial. En esta ocasión, los participantes compartirán experiencias de jurisdicción indígena propia en la construcción del plan de vida. Dentro de los invitados a la Minga se encuentran el Taita Lorenzo Muelas Hurtado, miembro de la Asamblea Nacional Constituyente que redactó la Constitución Política de 1991; Feliciano Valencia, líder indígena del Norte del Cauca y la mama Liliana Pechené, gobernadora del Cabildo Indígena de Guambia.

El siguiente texto es una conferencia dada por Alejandro José López, profesor de la Escuela de Estudios Literarios de la Universidad del Valle, durante el V Festival de Literatura en español de Copenhague, el 28 de septiembre de 2017. El texto fue publicado originalmente por la revista virtual Aurora Boreal.

Crecimos admirando el Boom Latinoamericano. Quienes vivimos en condición de lectores la segunda mitad del siglo XX, frecuentamos con gran entusiasmo novelas tan emblemáticas como “La región más transparente” (1958) de Carlos Fuentes, “La ciudad y los perros” (1963) de Mario Vargas Llosa, “Rayuela” (1963) de Julio Cortázar, “Cien años de soledad” (1967) de Gabriel García Márquez, o “El obsceno pájaro de la noche” (1970) de José Donoso. Estos autores nos deslumbraron y sus opiniones fueron seguidas con gran interés en Latinoamérica, en los Estados Unidos y también en otras latitudes. No obstante, aunque dichas obras maestras de nuestra narrativa ―entre otras― iluminaron el panorama literario de la lengua española, también es cierto que produjeron un efecto de eclipse sobre otra novelística escrita simultánea o posteriormente en esta región. Bien es sabido que los narradores del Post-boom tuvieron, desde el inicio de sus carreras, enormes dificultades para legitimarse culturalmente. En este orden de ideas, estudiar la novelística latinoamericana de la segunda mitad del siglo XX implica realizar una mirada contrastiva entre lo que ha dado en llamarse Boom y Post-boom en nuestra literatura.

Detengámonos brevemente para hacer algunas consideraciones iniciales respecto del Boom. Entre algunos críticos y escritores jóvenes se ha puesto en boga una cierta mirada descalificadora de estos autores. Dicha perspectiva pone el énfasis en el efecto de eclipse del cual hemos hablado, antes que en los grandes logros creativos de aquellas obras maestras; de allí que estos nuevos detractores hayan sacado otra vez a la luz pública el viejo memorial de agravios y repetido las vetustas diatribas de siempre. Dado que me cuento entre quienes han crecido leyéndoles y aprendiendo de su maravillosa literatura, mi perspectiva crítica es otra. Entiendo que hay mucho por agradecerles. Aunque teníamos en Latinoamérica novelas importantes antes de los años 60 del siglo pasado, lo cierto es que apenas sí teníamos novelistas. Quiero decir que aquellas obras previas al Boom o fueron libros únicos de sus autores o, con muy honrosas excepciones, pertenecieron a repertorios bastante magros. Para mal y para bien, en América Latina el novelista profesional fue inventado en aquella década prodigiosa.

Son muchos más, por supuesto, los aportes de estos autores. A mediados del siglo pasado, en la narrativa de nuestra lengua predominaba un realismo más bien convencional, esquemático. La poesía, en cambio, venía de recorrer varias décadas de esplendor a ambos lados del Atlántico. Sin embargo, nuestra novela no acababa de modernizarse, no terminaba asimilar el ímpetu renovador que las vanguardias artísticas introdujeron en otros ámbitos de la cultura. Así fue hasta “La llegada de los bárbaros” (2004), como llamaron Joaquín Marco y Jordi Gracia a los narradores del Boom, precisamente en un volumen recopilatorio sobre la recepción de sus obras en España. Cierto: no es posible formular una estética común al leer las novelas publicadas en esos años, porque no la hay; pero sí es notorio, de una a otra, el empeño de sus autores por reinventar el género, por zafarle esa rémora tradicionalista que ya le impedía respirar. Y eso, en mi opinión, es un aporte que amerita gratitud.

En esa época empezó el influjo desorbitado que el marketing del libro tiene hoy en el medio literario. Muchos críticos de entonces atribuyeron esta indeseable anomalía a los autores del Boom. A esta parte, sin embargo, nos resulta evidente que se trata de un fenómeno extendido y complejo que desborda el ámbito de una lengua en particular. Y a pesar de todo, cabría recordar algo que es evidente: por potente que sea, ninguna campaña publicitaria puede dotar a una novela de las calidades literarias que no tiene. Una cosa es vender libros y otra muy distinta conseguir que perduren en la memoria de los lectores. Si bien es cierto que los novelistas del Boom recibieron la primera gran bendición de la publicidad editorial globalizada, el tiempo se ha ido encargando de poner a cada quien en su sitio. Y aquellas novelas extraordinarias siguen ahí, de pie.

No pretendo ignorar los desaciertos que se propiciaron en los entornos del Boom, sobre todo los concernientes a las odiosas listas y a las exclusiones inaceptables. Con todo, cabe preguntarse qué tanto de aquel barullo puede atribuírsele directamente a los autores. Sabemos que durante unos pocos años hubo un grupo de novelistas latinoamericanos que se apoyaron entre sí; sabemos que recibieron el respaldo de las industrias editoriales catalanas y argentinas; sabemos que estuvieron solidarizados con la causa de Cuba y que esa misma Revolución los distanció después; sabemos que alrededor suyo hubo trastienda, hay habladurías y siempre habrá leyenda; pero sabemos, sobre todo, que del Boom proviene un puñado de obras maestras que han permanecido vigentes durante todos estos años y que sabrán hacerlo por mucho tiempo más. Y eso, en definitiva, deberíamos agradecerlo.

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Cuando un fenómeno literario o estético logra una gran repercusión cultural, le sobrevienen epígonos por doquier. Todo el mundo quiere su pedacito de gloria, ya se sabe; incluso hay quienes, para conseguirlo, imitan sin pudor. Hasta este punto, no he dicho más que una obviedad: cada ratón va por su queso. La cuestión se pone verdaderamente espinosa, sin embrago, cuando dicho fenómeno literario o estético se vuelve hegemónico. El prestigio que logra un determinado núcleo de autores y de obras resulta asaz contundente; de manera que, en lo sucesivo, no parece posible crear de una forma alternativa. Y esto ahoga, desde luego, cualquier exploración artística distinta. Algo parecido ocurrió con el Boom de la novelística latinoamericana.

Aunque hubo una gran pluralidad de estilos e inclinaciones en la narrativa de aquellos años 60 y 70, algunos rasgos generales predominaron en sus obras más emblemáticas. La búsqueda de la novela total, por ejemplo; o la experimentación formal; o el rompimiento de la linealidad temporal en la narración. Trazas como éstas presuponen un atento trabajo de lectura; es decir, un esfuerzo para desentrañar los hilos del relato. También es cierto que ponen de manifiesto una vocación de trascendencia, una filiación de sus autores con la alta cultura. Bueno, nada que objetar: estas características del Boom son tan válidas literariamente como sus opuestas. He aquí la nuez del asunto que quiero plantear.

Sucede que hacia finales de los años 60 surgió otra tendencia en la novelística de este continente. Y digo tendencia y no momento, ni generación, porque tanto el Boom como el Post-boom han sido precisamente esto: maneras de concebir el arte de la novela. Pues bien, quienes acogieron esta segunda desde el inicio de sus carreras tuvieron, durante muchos años, serias dificultades para legitimarse como escritores. Dado que la corriente mayoritaria del Post-boom transitó por senderos narrativos muy diferentes a los del Boom, sus obras no parecieron entonces dignas de mayor consideración. Teniendo las perlas tan bien vistas, los lectores y la crítica no iban a molestarse en escudriñar una cantera de esmeraldas.

Lo primero que distinguía a esa otra narrativa era su alejamiento de la alta cultura. Y la incorporación de manifestaciones estéticas provenientes de la entraña popular, en especial aquellas que pasaban por los medios masivos de comunicación. Entre divas y boleros, películas y tangos, galanes y tebeos, estos novelistas hallarían el mejor repertorio de tonos y de personajes para su propia literatura. De esta suerte, géneros como el melodrama y el folletín serían revisitados creativamente por ellos y, sin duda, reivindicados con sus obras. Tal es el caso de Manuel Puig, principal precursor del Post-boom y, posteriormente, autor de una de sus obras más señeras: “El beso de la mujer araña” (1976).

Durante algunos años estas dos tendencias coexistieron, se traslaparon; de allí que no sean propiamente momentos literarios. Tampoco diría que son generaciones si nos remitimos a un pequeño pero significativo ejercicio de memoria. Pensemos en tres obras muy representativas del Boom. “La ciudad y los perros” (1963), “Cien años de soledad” (1967) y “El obsceno pájaro de la noche” (1970). Ahora, movámonos unos cuantos años hacia adelante. La sensibilidad mayoritaria, fatigada del experimentalismo, empezó a reclamar sencillez y comunicabilidad; incluso historias de amor. Lo diré sin más rodeos: los lectores y la crítica se acordaron de que, además de las perlas, existían las esmeraldas. Y las buscaron. Rememoremos tres novelas típicas del Post-boom. “La tía Julia y el escribidor” (1977), “El amor en los tiempos del cólera” (1985) y “La misteriosa desaparición de la Marquesita de Loria” (1979). Tal cual: Vargas Llosa, García Márquez y Donoso.

No estoy queriendo decir que los novelistas del Boom y del Post-boom sean exactamente los mismos. Sólo afirmo que cuando uno se aproxima a estas dos tendencias narrativas acierta más si piensa en obras y no en autores. Pero desde luego que en esta segunda hubo una espléndida afluencia de nuevos escritores y, sobre todo, de nuevas escritoras. Allí se destacan algunos nombres, como el de Isabel Allende, o el de Laura Esquivel, o el de Ángeles Mastretta, entre otros. Valdría la pena anotar, eso sí, que al cabo de varias décadas se presentó un agotamiento del Post-boom. Digámoslo de este modo: con demasiada frecuencia el parámetro de la sencillez devino en simpleza, lo cual resultó indicativo de un desgaste evidente. Quizá había llegado el tiempo de recordar que, además de perlas y esmeraldas, existían rubíes y amatistas y diamantes. Aún así, cabe preguntarse si hubo algún fenómeno histórico que precipitara el declive del Post-boom y su modo de concebir el arte de la novela.

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Para algunos críticos que se han ocupado de este asunto, el Post-boom fue una respuesta a la convulsa realidad del continente durante los años 70. Y, de modo muy concreto, una expresión necesaria ante las cruentas dictaduras militares que se afincaron allí. Lo cierto es que la corriente mayoritaria o mainstream de esta narrativa se caracterizó por una fuerte vocación mimética, lo cual hizo que un estudioso como Ángel Rama llamara a estos autores “Los contestatarios del poder” (1981). Muchas de estas novelas adoptaron trasfondos de denuncia social y buscaron, en todo caso, un tipo de construcción cercana al lector. Esto implicó el alejamiento de la experimentación formal y determinó un tipo de trabajo ficcional orientado hacia la reconciliación con la trama. En dicho orden de ideas, la cotidianidad de las urbes latinoamericanas tomó carta de ciudadanía en aquellas novelas y los jóvenes se volvieron protagonistas recurrentes en aquellas narraciones. Un buen ejemplo de esto lo encontramos en los febriles muchachos que pueblan los relatos del chileno Antonio Skármeta y en los frenéticos adolescentes que se deshojan en los libros del colombiano Andrés Caicedo.

Con todo, así sea de forma bastante perfectible, la democracia retornó al continente. Y la Guerra Fría concluyó su sombrío capítulo, incluido el que se vivió en Latinoamérica de modo inclemente y brutal. También es verdad que el inicio de los años 90 trajo consigo otras transformaciones sociales muy fuertes. Seguramente, una de las más importantes tiene que ver con la creación y popularización de la Web. Las dinámicas de circulación del saber y las prácticas de consumo cultural se transformaron para siempre. Esto ha tenido implicaciones diversas y profundas en el entorno del libro y, desde luego, en el contexto de la representación ficcional. Dichas implicaciones han acabado bajando la persiana a los debates, querellas y requerimientos que dieron lugar al Post-boom. Pero como nos ha ocurrido siempre en la historia de la novela, otras encrucijadas han aparecido y, con ellas, nuevos desafíos para quienes se empeñan en mantener vigente la maravillosa, la indispensable aventura de Cervantes.

El Programa Institucional de Emprendedores de la Universidad del Valle invita a Ágora 2017, que se realizará este jueves 19 de octubre de 2017, en el Centro Múltiple de Servicios Comfenalco Valle, Torre C, Quinto Piso, de 2:00 pm a 8:45 pm. La entrada es libre.

Ágora 2017 es un evento diseñado para trascender, para ser referente en la región. En tal virtud, siendo consecuentes con la visión, se ha desarrollado el derrotero para este año y teniendo en cuenta la inclusión de más sectores, el pre-acompañamiento a los emprendedores antes del evento central y la consolidación de una hoja de ruta más extensa para que nos permita tener resultados más contundentes.

Este evento busca acercar a diferentes sectores de la comunidad a participar de un espacio de formación y crecimiento empresarial. Con una temática congruente y enfocada, busca dar fundamentos y herramientas 100% aplicables y ajustadas a la realidad del emprendedor y microempresarios de la región.

Dentro de los invitados se encuentran Daniel Quintero Calle, viceministro de las TIC; Belisario Marín, uno de los empresarios más importantes en la historia del turismo en Colombia, y Jaime Jaramillo, más conocido como "Papá Jaime", reconocido internacionalmente por su labor social y su contribución a la paz mundial.

Este evento es organizado por el Programa Institucional de Emprendedores de la Universidad del Valle, con el apoyo de la Cámara de Comercio de Cali, el Ministerio de Tecnologías de la Información y las Comunicaciones de Colombia, Comfenalco Valle, la Gobernación del Valle y la Alcaldía de Cali.

Ágora 2017 será una jornada para hacer negocios y conocer aliados estratégicos clave en el sector empresarial de la región.

Informes: https://www.facebook.com/AgoraCali2017/

La Escuela de Comunicación Social de la Universidad del Valle invita a participar de la IV versión del Festival Cinespacio que se realizará del 17 al 21 de octubre del 2017.

El festival internacional de cine 'Cinespacio' nació en 2013 como una iniciativa de estudiantes que querían aprovechar la importante trayectoria de creación, investigación, análisis y crítica audiovisual que hace de la Escuela de Comunicación Social de la Universidad del Valle un epicentro cinematográfico en la ciudad de Cali.

Cinespacio se ha construido como un lugar en donde convergen los saberes alrededor del cine para permitir la integración y la toma de espacios públicos de la comunidad desde las artes cinematográficas.

La versión de este año busca generar un diálogo en torno al importante momento histórico que atraviesa nuestro país: la culminación del conflicto armado entre las Fuerzas Armadas Revolucionarias de Colombia - FARC y el Estado. Una guerra que se prologó por más de medio siglo y que ha dejado más de 220.000 fallecidos reconocidos y más de 8 millones de desplazados. El IV Festival Internacional de Cine CINESPACIO: Sujetos de guerra, formas de emancipación y proceso de reconciliación, quiere reflexionar sobre la beligerancia y los efectos que produce en todos sus actores: combatientes, población civil, víctimas, victimarios, activistas y defensores de derechos humanos desde distintas miradas que nos invitan a pensar sobre los efectos sociales que producen las etapas en las que se desarrolla la guerra.

En la selección oficial podrán encontrar películas que buscan separarse de la revictimización a la que suelen someterse los afectados por los conflictos a través de los medios de comunicación. El Festival desea mostrar desde su curaduría, proyectos audiovisuales que abarquen procesos emancipatorios, en los que se dé cuenta de cómo un individuo o una comunidad luchan por la reivindicación de su libertad y/o por sus derechos frente a las manifestaciones violentas del poder, en donde muestren caminos alternativos hacia la construcción de la paz.

Este año, el Festival también se integrará a los colegios y las bibliotecas públicas, en una alianza con la Corporación Viviendo y la Red de Bibliotecas Públicas de Cali, con lo que se busca acercar a los jóvenes, en su etapa escolar, al movimiento cultural y cinematográfico de su ciudad.

Asista a los talleres, conferencias, proyecciones y demás actividades que el Festival Cinespacio tiene para la comunidad.

Conozca la programación aquí.

Informes: Festival Cinespacio: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

Síganos en: https://www.facebook.com/CinespacioFest/

El profesor del Departamento de Biología y vicerrector de investigaciones de la Universidad el Valle Jaime Ricardo Cantera Kintz recibirá el Premio Vida y Obra a las Ciencias del Mar en Colombia. este domingo 22 de octubre.

El reconocimiento será entregado durante el XVII Seminario Nacional de Ciencias y Tecnologías del Mar – SENALMAR, evento a realizarse entre el 22 y 26 de octubre, en el Jardín Botánico Joaquín Antonio Uribe de Medellín.

El profesor Cantera kintz ha dedicado más de 39 años a la docencia en esta institución que vio crecer su pasión por el gigante azul que todavía lo desvela. Es un enamorado del mar, al que le ha dedicado su vida académica e investigativa.

El profesor Jaime Ricardo Cantera Kintz es Biólogo egresado de la Universidad del Valle y Doctor (Ph.D.) en Oceanología de la Universidad de Marsella – Francia.

Su colega, el profesor Edgardo Londoño-Cruz, Jefe del Departamento de Biología de la Universidad del Valle será el encargado de hacer la presentación de esta distinción, durante el mencionado evento. Este premio es el máximo reconocimiento otorgado por SENALMAR a los investigadores, académicos o gestores de las ciencias del mar, que han sobresalido con sus trabajos en el ámbito científico nacional e internacional, contribuyendo de manera significativa al legado y enriquecimiento de los conocimientos marino-costeros del país.

Jaime Ricardo Cantera Kintz

Es vicerrector de investigaciones de la Universidad del Valle y exdecano e la Facultad de Ciencias Naturales y Exactas, miembro fundador de la sección de Biología Marina; ha venido realizando investigación en ciencias del mar en variados grupos taxonómicos, entre los que se destacan los moluscos y los equinodermos, y en ecología de estuarios, manglares, arrecifes de coral y costas rocosas; es el líder del grupo de Investigación en Ecología de Estuarios y Manglares – ECOMANGLARES, categorizado A por Colciencias.

Ha dirigido más de 20 proyectos de investigación, los últimos sobre biodiversidad y vulnerabilidad de ecosistemas de Bahía Málaga, bioerosión de acantilados rocosos y transferencia de materia y energía por redes tróficas en manglares del Pacífico Colombiano. Cuenta con 73 publicaciones internacionales y 88 nacionales. Ha publicado 12 libros completos y varios capítulos de libros a nivel nacional e internacional. En adición, y ahora que el país mira hacia la Antártida, el profesor Cantera fue el primer colombiano en viajar en misión científica marina al continente blanco.

Ha recibido varios reconocimientos, por ejemplo, es miembro de número de la Académica de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales desde el año 2014, recibió la medalla Pascual de Andagoya de la ciudad de Buenaventura por las contribuciones al conocimiento de los ecosistemas y recursos naturales del Pacifico Colombiano.

La Dirección de Autoevaluación y Calidad Académica de la Vicerrectoría Académica y el Instituto de Educación y Pedagogía de la Universidad del Valle invitan al Coloquio Formación en la práctica pedagógica: experiencias y conceptualizaciones.

Este coloquio se realizará el 19 y 20 de octubre de 2017 en el campus de Meléndez.

El tema que las convoca es la práctica pedagógica en la formación de maestros. La Facultad de Humanidades, Artes Integradas y el Instituto de Educación y Pedagogía de la Universidad del Valle compartirán sus experiencias y conceptualizaciones frente a la formación de sus licenciados.

El Coloquio tendrá como conferencistas a Araceli de Tezanos, doctora (Ph.D.) en Lettres et Sciences Humaines de la Universidad de París X – Nanterre, y Rosa María Bolívar, estudiante del Doctorado de la Universidad del Valle.

Ver programación

El Instituto Cisalva de la Universidad del Valle, Centro Certificador de Comunidades Seguras para Latinoamérica y el Caribe, sigue de cerca el proceso de certificación de la Isla Cozumel, municipio que se convertiría en la octava comunidad en certificarse en México.

El proceso de certificación arrancó formalmente en enero de este año y ha venido favoreciendo el desarrollo integral del Municipio, ubicado en el caribe mexicano, el cual se distingue por tener una identidad insular y atractivos turísticos que atraen visitantes. Cozumel pertenece al Estado de Quintana Roo y es la segunda isla más poblada de México.

La Asociación Nacional de Consejos de Participación Cívica, centro afiliado de Comunidades Seguras en México, apoya iniciativas comunitarias de seguridad integral y promueve la multiplicación del modelo de Comunidades Seguras en ese país, por lo tanto es la entidad encargada de acompañar a Cozumel en este proceso, al igual que lo ha hecho con las otras siete comunidades certificadas en el territorio azteca.

Entre el 24 y el 27 de septiembre, su Director General, Luis Garate Sánz, y la profesora de la Escuela de Salud Pública e investigadora del Instituto Cisalva de la Universidad del Valle, María Isabel Gutiérrez, quien también es vicepresidenta del Centro Internacional Certificador de Comunidades Seguras (International Safe Community Certifying Centre - ISCCC) encabezaron la comitiva que realizó una visita de campo a la isla con el fin de conocer de primera mano los programas que fueron presentados por el Municipio para obtener la Certificación Internacional como Comunidad Segura.

Durante esos días el gobierno, entidades públicas, privadas y asociaciones civiles de la Isla Cozumel presentaron iniciativas de inclusión laboral, nutrición y asistencia alimentaria; jornadas de salud; educación en valores; seguridad vial; cuidado del medio ambiente y las especies insulares, reforestación, resiliencia y cambio climático; promoción del turismo y los productos artesanales hechos por pequeños emprendedores locales; fomento de la ciencia, el deporte y atención integral para los jóvenes; preparación para situaciones de emergencia, como el paso de un huracán, entre otros. Todas estas propuestas se enmarcaron en los siete indicadores promovidos por el Movimiento Internacional de Comunidades Seguras, entre los que se encuentra el trabajo intersectorial, los programas sostenibles a largo plazo, los programas focalizados en la población más vulnerable, los programas basados en la evidencia, las intervenciones para la prevención de las lesiones, las herramientas de evaluación y la participación en redes regionales e internacionales.

Al finalizar la visita, la alcaldesa de Cozumel, Perla Tun Pech, anfitriona y responsable del liderazgo de esta iniciativa, refrendó el compromiso del Municipio para lograr su certificación y de este modo ingresar a la Red Internacional de Comunidades Seguras. Este paso se constituye como definitivo dentro del proceso que la Isla está llevando a cabo.

Vale recordar que desde el 2007 el Instituto Cisalva ha hecho parte de los procesos de evaluación, certificación y designación de 14 Comunidades Seguras en América Latina y el Caribe.

Cada viernes, escritores, poetas y periodistas visitan la Universidad del Valle para compartir sus experiencias como creadores en Viernes de Letras, un programa de la Escuela de Estudios Literarios. Compartimos con la comunidad universitaria este texto que reseña la visita de Paola Guevara, periodista de El País, escrito por Valeria Flórez Restrepo, estudiante encargada de presentar a la autora ante el auditorio.

Por: Valeria Flórez Restrepo, estudiante de Licenciatura en Literatura.

El viernes 13 de octubre, la Universidad del Valle recibió a la escritora y periodista Paola Guevara, autora de la novela Mi padre y otros accidentes, quien estuvo presente en Viernes de Letras en un conversatorio con la profesora Carmiña Navia y el escritor Juan Fernando Merino.

Paola Guevara habló sobre algunas de sus motivaciones, la fascinación de comprender al mundo a través de la pantalla y la experiencia personal que tuvo al entrar a un mundo novelístico. Con orgullo dice que al escribir sobre el papel tanta intimidad, no la pierde, sino al contrario, reescribe su propia historia.

La vida de Paola fue ficción hasta los 34 años, no se siente segura de su nombre y menos del apellido, para ella son seudónimos, dice apoderarse de la verdad a través de la novela, un movimiento egocéntrico que va hacia dentro. El no saber quién es, lo percibe como una virtud, se denomina creadora de su nueva genealogía.

Paola confesó que en su infancia el libro más original para ella era la Biblia, no lo veía desde un acto de fe y aun así se perdía entre las líneas en un mundo de fantasía. El poeta Fernando Pessoa ha sido uno de sus favoritos, con quien siente una gran conexión y le ha ayudado por medio de su inteligencia verbal y matemática, para adaptarse a nuevos cambios.

La escritura de Paola Guevara es muy diversa, ella quiere ser irrastreable. Escribe crónicas y maneja una columna en El País de Cali. Cada una de sus líneas las toma como sorpresas, ensaya la creatividad. Conoce a sus lectores entre los comentarios, dice que ha tenido el encuentro con el lector más despiadado de las columnas.

Finalizando ya el conversatorio una persona del público decide dedicarle a Paola un poema, - ¿Cuándo se nos olvidó que el odio nos aleja de nosotros mismos? - una frase destacable de dicho obsequio para la invitada.

Viernes de Letras es organizado por la Escuela de Estudios Literarios y gracias al apoyo de la División de Bibliotecas de la Universidad, todos los viernes en el auditorio Ángel Zapata a las 6 de la tarde, la poesía, la novela y el periodismo, son los protagonistas en el campus de Meléndez de la Universidad del Valle.

Presentación de Paola Guevara en Viernes de Letras

Paola Guevara despierta bajo el arrullo de la Sucursal del Cielo en el año 1977. A la edad de los cinco años, la literatura se presenta entre sus sueños para posarse en el color de un alma que conoce el perdón.

Paola ha vivido gran parte de su vida en la ciudad de Bogotá, donde se formó como Comunicadora Social y Periodista en la Pontificia Universidad Javeriana. Ha trabajado como periodista de la Revista cambio, coordinadora editorial de la Hoja de Bogotá y colaboradora de la Revista Cromos, Shock, entre otras. Ha sido Jurado Calificador en el Premio Juvenil de Novela Jóvenes Talentos.

Sin embargo, la cuna de sus sueños vuelve en busca de ella en el año 2006 para brindarle la oportunidad de trabajar como editora de Cultura, Entretenimiento y Tendencias en el País, de Cali. Donde no sólo pudo seguir con su camino periodístico, pues la literatura no queda a sus espaldas, a la edad de 34 años, recibe un mensaje de texto de su madre biológica quien le confiesa sobre la identidad de su verdadero padre. Con una carrera, un esposo y su primer hijo a la edad de un año, creía que la vida que construía lentamente, ya estaba direccionada, pero en realidad sucede el quiebre, una muestra exacta de cómo la realidad supera la ficción. En aquel momento Paola siente la necesidad de empezar de cero, ir en busca de las bases de su vida, todo lo que creía que era cierto, no lo era, y por ello debía presentarse frente al hombre que más tarde se convertiría en el héroe de su primera novela titulada, Mi padre y otros accidentes, editada por Marcel Ventura de la Editorial Planeta y publicada en el año 2016.

“¿Qué tal si los padres son el accidente del que todos salimos vivos?” Se pregunta Paola mientras emprende un viaje de historias con su verdadero padre. Quien no resulta ser cualquier hombre, su hija ya adulta, descubre por sorpresa que es un piloto, también el único sobreviviente de un lamentable accidente aéreo del Valle del Cauca.

El corazón literario de Paola logra generar una catarsis de perdón, es así como las lágrimas silenciadas por el dolor de recordar su infancia y rememorar el presente, se transforman en palabras y le dan poder a un futuro que lentamente florece entre las visiones de una mujer fuerte. Decidida a salir de la crónica y el reportaje, explora la libertad creativa que le ofrece el género novelístico para contar su historia personal. Toca las distintas anécdotas de colombianos y millones de seres humanos que han pasado por la ausencia de un padre. La escritora nos brinda una comprensión sobre la enorme falta simbólica, psicológica, emocional y espiritual que forma el padre en la vida de los hijos.

Vivimos en un país adolorido por la guerra que no sólo lastima el campo, sino también la ética de las familias. Paola no sólo ha demostrado el poder que tiene el perdón, sino también el cómo el arte puede limpiar, sanar y sembrar esperanza en el cuerpo y la mente del ser humano. Sabemos bien que, a la hora de enfrentarnos al recuerdo o la imaginación de éste, no es nada fácil, una hoja en blanco podría compararse quizá con el frío que deja la partida de alguien que jamás estuvo, o quizá con el miedo de enfrentarnos hacia lo desconocido. Por tal motivo, Paola crea y comparte tres ejercicios de perdón para escribir su novela:

El primero lo llama el Cubo de Rick, el cual trata de entender que todos hemos sido desorganizados en algún momento de nuestras vidas, sentir la necesidad de humanizar la visión que tenemos del otro, saber que la persona es un ser tridimensional, abrazar el perdón sin ficciones, valorar la espiritualidad humana. 

El segundo es la silla vacía. Al no entender cómo funciona la mente de un personaje de su novela, se sienta a dialogar con él o sus propias emociones, aunque éste fuera el odio, acepta el desahogo, la expresión oral que pasa a ser el cuerpo de la palabra escrita. Nos invita a comprender que todos nuestros sentimientos tienen algo por decir, nos recuerda que no debemos impedir hablar con nuestro ser interno, saber que es esencial para el autoconocimiento.

El tercero lo llama El caballero en el perdón, este significa entender que el otro ser no tiene porqué querernos, aunque aparente ser muy difícil para nosotros. El otro no tiene porqué entendernos, ni mucho menos amarnos por cómo somos. En realidad, debemos permitir a los demás ser como son y así mismo ser como nosotros somos. Darle permiso a la persona de marcharse de nuestra vida porque les hace daño. Al perdonarlos, los liberamos y nos liberamos a nosotros mismos.

Aquellos ejercicios no nacen de la teoría, florecen del llanto tras la verdad, después de enfrentar el interior e intentar salvarlo. Sin duda estos ejercicios literarios podrían parecer un poco complejos a la hora de practicarlos, pero sí es cierto que debemos sentir la libertad a la hora de querer ser una palabra escrita, revoloteando entre la paz interior.

Recibamos a continuación a Paola Guevara, la escritora que le ha dado vida al perdón a través del periodismo y la literatura.

La Escuela de Estudios Literarios de la Universidad del Valle invita a la presentación de la novela “Marea de Sombras”, que se realizará este jueves 19 de octubre, a las 6:00 p.m., en el Auditorio Jorge Isaacs de la Biblioteca Departamental Jorge Garcés Borrero.

El autor de la novela es el docente Fabio Martínez.

Marea de sombras fue publicada por el Grupo Editorial Sial-Pigmalión de España. Será presentada por Basilio Rodríguez Cañada y Medardo Arias.

Marea de sombras

Un poeta varado que sostiene a su mujer y su gata Lupita con un taller de literatura decide aceptar el cargo de administrador en la Camaronera del Pacífico de Buenaventura. El amigo que le ofreció el puesto le dijo que a lo mejor la brisa marina, las negras y el arrechón lo sacaban del hueco negro en que vivía.

A los meses de administrar la Camaronera, en uno de los refrigeradores encuentran una pierna esbelta de una mujer. La pierna tiene tatuado un poema en el muslo. ¿Quién mató a Karen Knudson Balanta?

Marea de sombras es la última novela del profesor Fabio Martínez. A través de la pesquisa por la muerte cruel de una mujer, se narran los diez últimos años del puerto. Este es un thriller negro donde, en medio de la hilaridad, la música y las voces de los muertos, se cuenta el drama humanitario de una ciudad acorralada por los grupos al margen de la ley.

Sobre el autor

Fabio Martínez es doctor (Ph.D) en Semiología de la Universidad de Quebec, Montreal (UQAM). Magíster en Estudios Iberoamericanos de la Universidad de la Sorbona, París III.

Es autor de las novelas: Un habitante del séptimo cielo; Club social Monterrey; Pablo Baal y los hombres invisibles; Balboa, el polizón del Pacífico; El fantasma de Íngrid Balanta; El tumbao de Beethoven y El desmemoriado. Así como de los libros de ensayos: El viajero y la memoria; Un ensayo sobre la literatura de viaje en Colombia y Los viajes de la música: Música y poesía Afroamericana; Biografía de Jorge Isaccs: La búsqueda del paraíso. Y de los libros de cuentos: Fantasio; El escritor y la bailarina y Del amor inconcluso (minificciones).

Obtuvo Mención Especial en la Beca Ernesto Sábato, 1987. Primer Premio de Ensayo Latinoamericano René Uribe Ferrer, 1999 y Primer Premio Jorge Isaacs, 1999. Fue director y fundador del periódico La Palabra y se desempeñó como director de la Universidad del Valle Sede Pacífico. En la actualidad, es profesor titular de la Universidad del Valle, adscrito a la Escuela de Estudios Literarios. Miembro del Grupo de investigación: Autores colombianos y Latinoamericanos, vinculado a Colciencias y columnista de El Tiempo.

Este martes 17 de octubre se presentarán cuatro publicaciones sobre género y literatura en la Feria Internacional del Libro de Cali. Estos libros son de autoría de docentes e investigadoras de la Universidad del Valle.

En la presentación de estas publicaciones participarán Carmiña Navia Velasco, Simone Accorsi, Gabriela Castellanos y Mery Cruz.

Carmiña Navia Velasco es licenciada en letras de la Universidad del Valle, especialista en lengua y literatura española del Instituto Iberoamericano de Cooperación, magister en teología de la Pontificia Universidad Javeriana de Cali y magister en español y lingüística de la Universidad del Valle.

Simone Accorsi es magíster en Historia Andina en la Universidad del Valle; graduada en Lengua Portuguesa, Literatura Brasileña, Literatura Portuguesa, Lengua Inglesa, Literatura Inglesa y Literatura Norteamericana de la Universidade Federal Fluminense, Rio de Janeiro, Brasil; miembro, co-fundadora y ex-directora del Centro de Investigaciones y Estudios de Género, Mujer y Sociedad.

Gabriela Castellanos Llanos es doctora (Ph.D.) en Análisis del discurso de la Universidad de la Florida –USA, autora de libros como “Decimos, hacemos, somos. Discurso, identidades de género y sexualidades”, “Identidad, cultura y política. Perspectivas conceptuales, miradas empíricas”, “Sexo, género y feminismo. Tres categorías en pugna” y de la novela “Las guerras de Alejandra”.

Mery Cruz Calvo es doctora (Ph.D) en Didáctica de la Lengua y la Literatura y cursó el Máster en Investigación en Didáctica de la lengua y la Literatura, ambas en la Universidad de Barcelona; magíster en Literaturas Colombiana y Latinoamericana y licenciada en Literatura de la Universidad del Valle.

Programación de la Universidad en el recinto ferial

Presentación de Género, discurso, textos y representaciones, Simone Accorsi y Carmiña Navia (Programa Editorial Universidad del Valle)
1:15 p.m. - 2:00 p.m.
Carpa Universidad del Valle

Presentación de Instantes en fuga, Carmiña Navia Velasco (Apidama Ediciones). A cargo de Guiomar Cuesta y Alfredo Ocampo Zamorano
3:30 p.m. - 4:15 p.m.
Auditorio Arcadia - ¡Que viva la música!

Presentación de Rebelión contra el olvido. Mujeres escriben sobre escritos de mujeres, Gabriela Castellanos y Mery Cruz (Programa Editorial Universidad del Valle)
4:00 p.m. - 4:45 p.m.
Carpa Universidad del Valle

Presentación de Rondando la pluma y la palabra, Carmiña Navia Velasco (Programa Editorial Universidad del Valle)
5:15 p.m. - 6:00 p.m.
Carpa Universidad del Valle