La Diablada de Oruro, Bolivia, grupo de danza y carnaval, declarado patrimonio cultural de la humanidad; el grupo Akahanga de Chile y la Compañía de Danza Los Pisabarros, de tocancipá, se presentan este jueves 27 de septiembre en la Universidad del Valle, campus de Meléndez.
Esta actividad artística forma parte de los palenques pedagógicos programados dentro de XVI Festival IPC Danza con Colombia, que realiza el Instituto Popular de Cultura IPC.
La jornada se cumplirá entre las 10 de la mañana y 12:30 del día.
El XVI Festival IPC Danza con Colombia, continúa este jueves con la noche de Gala en la Biblioteca Departamental del Valle, y el viernes en el bulevar del río Cali, en el cierre del evento.
Durante la segunda jornada de TVMorfosis, evento que reunió a académicos e investigadores internacionales para reflexionar en torno a las nuevas narrativas audiovisuales, se llevó a cabo el conversatorio ‘Creación de microseries y web docs: seduciendo millennials y centennials’.
De este foro, en el que se analizó el papel de las nuevas generaciones en la producción y consumo de nuevos productos audiovisuales, participaron Germán Ruíz del Instituto Latinoamericano de la Comunicación Educativa de México; Andrés Lopera, director creativo de ‘La buena estrella’; Luis Ronderos, director del centro de producción de la Universidad Autónoma de Occidente y Germán Franco, subdirector del Centro Ático de la Pontificia Universidad Javeriana de Bogotá.
En consenso, la mesa de expertos señaló que en la última década los modos de consumir y producir contenido audiovisual han sufrido importantes mutaciones, pues las nuevas tecnologías de la información han propiciado el nacimiento de plataformas de divulgación y consumo que no se encuentran sujetas a las dinámicas de producción, ni de mercado, a las que la industria había estado habituada. Esto se traduce en un cambio de paradigma, ya que en la actualidad cualquier persona que cuente con acceso a la tecnología posee el potencial de convertirse en ‘prosumidor’, (sujeto con habilidades para crear, divulgar y consumir contenidos).
“Es por esto que debemos dejar de pensar en la generación de contenidos como una acción que va en una sola vía”, expresó Luis Ronderos. Por su parte Germán Franco señaló que “no estamos ante un consumidor pasivo, ese que esperaba sin posibilidad alguna que la programadora o la emisora decidiera el contenido, el horario y la duración de un programa, por el contrario, los jóvenes cuentan hoy con la capacidad de generar productos fuera de las industrias tradicionales y de decidir sobre qué tipo de contenido consumir y a qué hora hacerlo”.
Esta transformación en los modos de producción se debe, principalmente, al nivel de penetración que ha alcanzado la tecnología en la llamada ‘sociedad de la información’, fenómeno que se evidencia al observar, entre otras variables, los costos que han alcanzado los dispositivos (cada vez más accesibles), su nivel de desarrollo y portabilidad. A esto se suma también la expansión y consolidación de la ‘Web 2.0’, cuyo atractivo principal radica en las posibilidades que brinda al incentivar y permitir el intercambio de información a través de comunidades y plataformas virtuales (Youtube, Wordpress, Facebook, Instagram, Reddit, Drive´s).
Sin embargo, y aunque existen productos de alta calidad circulando en la red, resulta imposible negar que también se ha inundado con contenidos vacíos y desechables. “Por esta razón debemos incentivar la producción de contenido con propuestas, con fondo. Debemos derribar ese mito de que la gente no lee, en este caso, que solo consume contenido viral”, dijo Andrés Lopera, sin embargo, y tal como lo señaló la mesa de expertos, la apuesta por la transformación y la calidad de los nuevos contenidos debe ser alimentada desde la academia, que cuenta con “instrumentos del siglo XIX, profesores del XX y estudiantes del XXI”.
La Asociación para la promoción de las Artes Proartes y la Universidad del Valle firmaron convenio con el propósito de apoyar a la Orquesta Filarmónica de Cali, única orquesta sinfónica del suroccidente colombiano. El convenio se firmó este miércoles 26 de septiembre, en la Casa Proartes.
Como parte del convenio, Univalle realizará un aporte de 200 millones de pesos, mientras que la Filarmónica de Cali se presentará en las distintas sedes regionales y en el campus de Meléndez en Cali. Además, los estudiantes y docentes de la Escuela de Música de la Facultad de Artes Integradas podrán ser parte de las actividades que realizará la Orquesta.
"Se trata de fortalecer los lazos entre la Universidad del Valle y su Escuela de Música con la Orquesta Filarmónica de Cali, teniendo en cuenta que hay una relación muy estrecha entre estas instituciones, en vista de que buena parte de los integrantes de la Filarmónica son profesores y egresados de la Universidad del Valle. Se trata con este convenio de garantizar también presentaciones en los espacios de nuestra sede en Cali y en las regionales, y también de que se fortalezca la cooperación académica entre ambas instituciones, vinculando composiciones de nuestros docentes, así como repertorio colombiano en las presentaciones de la Orquesta" señaló el rector de la Universidad del Valle Edgar Varela Barrios.
“Es importante que exista una relación tan cercana entre Proartes, la Orquesta Filarmónica de Cali, la Escuela de Música de Univalle y los estudiantes, pues esto posibilita un mejor trabajo académico y formativo, no solo en nuestra sede principal, sino también en las regionales”, añadió el rector Varela.
En este 2018, la Filarmónica se ha caracterizado por profundizar en sus actividades pedagógicas, desarrollando conciertos lúdicos en los que todos, tanto niños, jóvenes y adultos, han podido disfrutar de la música y aprender más sobre este arte.
De igual forma, la Orquesta ha desarrollado una serie de actividades en espacios no convencionales, con el fin de llevar la música sinfónica a lugares como plazas de mercado, plazoletas, centros comerciales, iglesias e instituciones educativas.
Gracias al convenio entre Proartes y la Universidad del Valle, estas vertientes de pedagogía y presentaciones no convencionales se verán reforzadas con actividades relacionadas con la Univalle, sus sedes, estudiantes y docentes.
"Estamos rodeados de un territorio espectacular y para nosotros desde Proartes y la Filarmónica es un gusto poder llevar nuestra música a todas estas latitudes. Gracias al convenio que suscribimos con Univalle podremos llegar a más personas, podremos compartir con ellos la belleza y la fuerza transformadora del arte", dijo Amparo Sinisterra de Carvajal, presidente de Proartes.
Lucía Estrada, escritora invitada al presente ciclo de Viernes de Letras, reveló que su relación con la literatura, iniciada muy tempranamente, evolucionó desde el idealismo propio de la adolescencia hacia una concepción más bien pragmática del quehacer artístico.
Por su parte, Cristina Valcke, docente de la Escuela de Estudios Literarios y quien estuvo guiando el conversatorio, ilustró, mediante referencias al ensayo La habitación propia de Virginia Woolf, las peculiares dificultades que acompañan al oficio de escritora. Ello constituyó el foco temático de la velada.
Los poemas de Estrada, algunos de los cuales fueron recitados al final del conversatorio, se muestran como piezas componentes de una indagación lírica en torno a la interioridad o el subjetivismo, más que como investigaciones sobre alguna realidad externa.
Referencias a mujeres ficticias e históricas como Yocasta, María Egipciaca, Alma Mahler y Djuna Barnes conforman una de las notas peculiares de sus textos, los cuales versan especialmente sobre la relación entre la mujer y el arte.
Presentación Viernes de Letras Lucía Estrada
Por Lorena Tello Gálvez
Sus palabras se esconden tras una sombra interceptada por pequeños rayos luminosos avistados desde una ventana, rompen con el límite del cuerpo que las aprisionan y se difuminan al besar la luz de la luna. Nada es lo que parece cuando los gatos reinan sobre los techos de la ciudad. En medio de dicha vastedad nocturna surgen los versos de Lucía Estrada Zapata, quien bajo los símbolos e imágenes alusivas a la noche, el sueño, nos muestra ese mundo intrínseco de inquietudes que la habitan.
La autora nace en la Ciudad de las Flores, Medellín, en 1980. Fruto de su disciplina y perseverancia Lucía comienza a publicar desde los 17 años. Entre sus obras más reconocidas se encuentran los poemarios: “Fuegos Nocturnos” (1997), “Maiastra” (2003), “Las hijas del espino” (2006), “La noche en el espejo” (2010) y su obra más reciente “Katábasis” (2017), por la cual ganó el Premio Nacional de Poesía Ciudad de Bogotá (Idartes) en el año 2017. Además, estuvo nominada en el 2009 por la UNESCO al Premio Mundial de Poesía Joven.
Lucía lanza las palabras al poema, dados de infinitas caras, escogiendo al fin en medio de todas las posibilidades sus versos. Algunos de estos bajo la rigurosidad y la dedicación requerida lograrán avistar las calles y otros rostros. Por otro lado, los que se quedan en casa solo llegarán hasta el espacio íntimo donde la autora por medio de figuras, símbolos e imágenes poéticas, determinará a quién o qué regresa de ese inframundo que ella ha construido por medio de la lectura, la escritura y su propia vida.
Su poesía abarca algunos temas primigenios que han inquietado a lo largo de la historia al ser humano. La muerte en sus poemas es relacionada de diferentes maneras: una de ellas es a través de imágenes de la Grecia antigua, tal como el espejo roto que para los griegos era el anuncio inevitable de ese deceso. El amor se presenta con suavidad, aparenta ser imperceptible pero en realidad está en toda su obra, iniciando por el que tiene a la poesía misma. El amor de Lucía en sus versos no es explícito, es un reconocimiento al ser humano y su condición, además de su historia, y por las formas en las que una banalidad o acción cotidiana, sin negar la densidad que pueden significar estas o el concepto más profundo, podrían ser sugeridas mediante el arte de la poesía. Sus versos la convierten en una heroína, como para ella lo son Hécuba, Ifigenia, entre otras figuras femeninas como la poeta Clara Rilke o la compositora alemana Alma Mahler, a quienes homenajea en su libro “Las hijas del espino”.
Lucía como mediadora se encarga de traducir a un código lírico su manera de ver y habitar el mundo. La poeta se sumerge en mares profundos que abarcan la condición humana partiendo desde su mundo referente, pero viéndose a ella misma como a otro u otra reflejarse en un espejo.
En este encuentro nos acompañará la poeta y profesora Cristina Eugenia Valcke, quien nació en Cali, en 1970. Magíster en Literaturas Colombiana y Latinoamericana de la Universidad del Valle 2009. Licenciada en Arte Dramático de la misma institución, 1994. Se desempeña como Profesora Asociada de la Escuela de Estudios Literarios de la Universidad del Valle. Sus líneas de investigación son: crítica literaria feminista; diversidad sexo-genérica y creatividad y literatura escrita por mujeres en Colombia y Latinoamérica.
Del 1 al 5 de octubre se llevará a cabo el IV Seminario Internacional de Guitarra de Cali, un espacio promovido por la Escuela de Música de la Universidad del Valle, que pretende ofrecer una muestra panorámica del desarrollo actual de la guitarra en la escena iberoamericana.
Durante el seminario se realizarán conciertos, en varios escenarios de la ciudad, además de clases magistrales, un foro y, por segunda vez, el Concurso Nacional para Jóvenes Intérpretes al que se inscribieron alrededor de 50 participantes de varias regiones del país.
Toda la programación está dirigida al público en general que podrá asistir de forma gratuita a las actividades.
Las clases magistrales se impartirán en el auditorio Carlos Restrepo del campus de Meléndez, Edificio E 15. El concurso se llevará a cabo los dos primeros días de la semana y en los días restantes, se desarrollarán las actividades pedagógicas y artísticas.
Además de la Universidad del Valle, el Seminario cuenta con el apoyo de Icetex, Comfandi, el Club Campestre de Cali, Proartes, Bellas Artes, Corporación Artexolaris y los lutiers Diego Valencia y Lucho Vergara.
Invitados internacionales
El laudista y vihuelista chileno Wladimir Carrasco, junto con los guitarristas integrantes del dúo Medina–Gracián de México y Manuel Espinás de Cuba, desempeñarán las funciones de jurado del Concurso. La bandoneonista Carla Algeri y su guitarrista Armando de la Vega, de Argentina, se presentarán como invitados especiales en un programa antológico de tango. Como invitado nacional, estará el guitarrista Mario Arévalo.
Programación:
1 de octubre
EXPOSICIÓN DE GUITARRAS LUTHIERS DIEGO VALENCIA y LUCHO VERGARA
Hall del Edificio E15 “Tulio Ramírez”
2:30 a 5:30 p.m.
INAUGURACIÓN DEL SEMINARIO Y PREMIACIÓN DEL II CONCURSO NACIONAL DE JOVENES INTÉRPRETES - HOMENAJE A CLEMENTE DÍAZ Concierto Mario Arévalo - Guitarra (Colombia)
Auditorio Carlos Restrepo
7:00 p.m.
2 de octubre
CLASE MAGISTRAL - TANGO
A cargo de Carla Algeri - Armando de la Vega
9:00 a.m. a 1:00 p.m.
CONFERENCIA “VALS: METAMORFOSIS DEL GÉNERO”
A cargo de Svetlana Boukhchtaber
3:00 a 5:30 p.m.
CONCIERTO - GUITARRA DÚO MEDINA GRACIÁN (México)
Auditorio Carlos Restrepo –Edificio E15
7:00 p.m.
3 de octubre
CLASE MAGISTRAL – GUITARRA
A cargo de Manuel Espinás
Auditorio Carlos Restrepo
9:00 a.m. a 1:00 p.m.
FORO “LA GUITARRA EN LATINOAMÉRICA”
Participan: Sergio Medina, Hugo Gracián Wladimir Carrasco, Manuel Espinás, Carla Algeri, Armando de la Vega
Auditorio No. 5
3:00 a 5:30 p.m.
CONCIERTO LAUD BARROCO
A cargo de Wladimir Carrasco (Chile)
Sala Beethoven – Instituto departamental de Bellas Artes
7:30 p.m.
4 de octubre
CLASE MAGISTRAL - GUITARRA
A cargo de Sergio Medina
9:00 a 1:00 p.m.
CLASE MAGISTRAL- GUITARRA
A cargo de Hugo Gracián
2:30 a 5:30 p.m.
Auditorio Carlos Restrepo
CONCIERTO - GUITARRA
A cargo de Manuel Espinás (Cuba - México)
Sala Beethoven – Instituto departamental de Bellas Artes
7:30 p.m.
5 de octubre
CLASE MAGISTRAL - GUITARRA
A cargo de Wladimir Carrasco
9:00 a 1:00 p.m.
CONCIERTO MEJORES ALUMNOS ACTIVOS
3:00 a 5:30 p.m.
Auditorio Carlos Restrepo, Edificio E 15
CONCIERTO – TANGO
Carla Algeri (Bandoneón), Armando de la Vega (Guitarra), Héctor González (Guitarra), Gerardo Cedeño (Contrabajo)
Auditorio Centro Cultural Comfandi
7:30 p.m.
La Universidad del Valle y la Unión Europea realizarán una Jornada académica con la participación y presencia de diferentes embajadores con misión oficial en Colombia.
Esta jornada se realizará este jueves 27 de septiembre, de 3:00 p.m. a 5:30 p.m., n el Auditorio Diego Israel Delgadillo, edificio 126, campus San Fernando.
Con el objetivo de promocionar y fortalecer lazos estratégicos en diferentes temáticas, entre ellas la educación superior para potenciar el Pacífico colombiano, se llevarán a cabo dos conversatorios enfocados al desarrollo tecnológico e innovación, así como reflexiones frente a la relación Europa - América latina.
En el primer panel de innovación estarán Agnieszka Frydrychowicz, embajadora de Polonia; Jarmo Kuuttila, embajador de Finlandia; Arnd Beck, representante para América Latina del Banco Europeo de Inversiones y Sena Latif, encargada de Negocios de Rumania.
En el panel sobre relaciones UE-América Latina se contará con la presencia de Patricia Llombart, embajadora de la Unión Europea; Jana Zikmundova, embajadora de Bélgica y Milos Sklenka, embajador de la República Checa para Colombia, Panamá y Costa Rica.
Este miércoles 26 de septiembre, a las diez de la mañana, el rector de la Universidad del Valle Edgar Varela Barrios y la directora de Proartes Isabel Cristina Restrepo Erazo, suscribirán un convenio para apoyar a la Orquesta Filarmónica de Cali durante el último trimestre del año.
El objetivo del convenio es aunar esfuerzos para contribuir al proceso de desarrollo de la música sinfónica en Santiago de Cali, el Departamento del valle del Cauca y la región durante el 2018 a través del apoyo a las actividades musicales de la Orquesta Filarmónica de Cali y a las actividades académicas de extensión de la Universidad, en colaboración mutua.
En el Auditorio 5 del Campus de Meléndez se realizarán cuatro conciertos y dos más en un par de las Sedes Regionales de la Universidad del Valle. El contenido musical de los conciertos se hará con base en la programación de la Orquesta Filarmónica de Cali, mientras que en otros se realizarán montajes que respondan a propuestas e intereses de la vida cultural de la Universidad.
La participación de estudiantes y docentes del Departamento de Música de la Facultad de Artes Integradas de la Universidad del Valle en los programas musicales de la Orquesta Filarmónica se cumplirá a partir de la coordinación entre las dos entidades, con el propósito de que no solamente hagan parte como supernumerarios, sino que tengan una perspectiva académica, lo que garantiza y corrobora la correlación entre los intereses de la Escuela de Música de Univalle y la Orquesta Filarmónica como un ente cultural que tiene como principal función la difusión de la música sinfónica y la formación de nuevos públicos.
Así mismo se cumplirá un concierto de la Orquesta Filarmónica de Cali con el ganador del Primer Concurso Nacional de Guitarra de Cali, organizado por la Escuela de Música de la Universidad del Valle, quien será invitado solista. También cinco clases maestras dirigidas a estudiantes de la Escuela de Música de la Universidad del Valle, dictadas por los Jefes de Fila y/o Solistas invitados de la Orquesta Filarmónica de Cali.
El Ministerio de Educación Nacional le aprobó tres programas académicos a la Universidad del Valle, en Licenciatura en Español y Filología, la Maestría en Música y la ampliación al lugar de desarrollo de la Maestría en Salud Ocupacional, que hará parte de la oferta de la Sede Tuluá.
Licenciatura en Español y Filología.
Este pregrado será ofertado por la Escuela de Ciencias del Lenguaje de la Facultad de Humanidades, se ofrecerá bajo la metodología presencial en Cali, en el campus de Meléndez, con una duración estimada de diez semestres, 167 créditos académicos y 35 estudiantes serán admitidos en el primer periodo.
Este pregrado busca formar un profesional en la enseñanza del español para la educación básica secundaria y media, capaz de incidir en el mejoramiento de la educación y de su entorno social y con una visión clara de la función del lenguaje en el aprendizaje y en el desarrollo del conocimiento.
Los egresados de la Licenciatura en Español y Filología podrán desempeñarse como docentes del área de lenguaje en la educación básica secundaria y media; profesionales vinculados a organizaciones públicas y privadas encargadas del diseño de políticas, planes y programas educativos relacionadas con la lengua; asesores de procesos de lectura y escritura en instituciones públicas y privadas, entre otros.
Maestría en Música.
Estará adscrito a la Escuela de Música de la Facultad de Artes Integradas. Tendrá los énfasis en teoría y composición (modalidad de profundización) y énfasis en educación musical (modalidad de Investigación).
El objetivo de este posgrado es formar magísteres con conocimientos avanzados en música, capaces de comprender y dar soluciones a problemáticas del conocimiento y la práctica musical en contextos artísticos y / o educativos de la región y del país.
Los egresados de la Maestría en Música serán profesionales que en su área de énfasis podrá formular y desarrollar proyectos musicales, con base de conocimientos teóricos y técnicos, tanto generales como específicos, con capacidad para interactuar con los sectores educativo, cultural, artístico, entre otros.
Maestría en Salud Ocupacional, en la Sede Tuluá.
Este posgrado busca formar magísteres que contribuyan a la construcción del mejor ambiente operativo, en las empresas de todas las actividades económicas de manera que protejan la población trabajadora de los riesgos derivados de las actividades laborales, utilizando las adecuadas medidas de higiene y seguridad industrial, medicina del trabajo, medicina preventiva, ergonomía, psicología, saneamiento básico, y el funcionamiento de los programas de salud ocupacional, actualmente conocidos como sistema de gestión seguridad y salud en el trabajo (SG-SST) en el sector formal e informal de la economía, teniendo en cuenta el compromiso de las empresas con el desarrollo sostenible y la productividad.
El profesional de la Maestría en Salud Ocupacional está capacitado en el manejo integral, conceptual y práctico de la situación de salud de los trabajadores en relación con su desempeño laboral en las empresas integrantes de las diferentes actividades económicas del sector formal e informal.
Haikú Japonés y su influencia en la poesía colombiana es el nombre de la conferencia que dictará el escritor Javier Tafur, este miércoles 26 de septiembre, a las 4:00 p.m., en el Auditorio Ángel Zapata, Campus de Meléndez.
Esta conferencia hace parte de la Semana Cultural Colombo Japonesa, que organizan el Centro de Lenguas y Culturas de la Escuela de Ciencias del Lenguaje y el Área Cultural de la División de Bibliotecas de la Universidad del Valle, con el apoyo de la Iglesia Tenri en Cali.
“El Haikú Japonés es uno de los más bellos géneros de la literatura universal; es rápido como el relámpago y como la vida misma. En su brevísima estructura tiene cabida todo el universo; lo aparentemente insignificante y humilde; lo grande, lo sublime, lo eterno, lo transitorio, humor y dolor, todo integrado a la naturaleza que esboza”, señala este autor en una de sus publicaciones en las cuales analiza la influencia de esta género poético.
“Esta poesía me entusiasma. Para mí el descubrimiento del Haikú fue una experiencia impactante y transformadora. Desde el primer verso que leí, hasta el último que por estos días he conocido, mi gusto y mi afecto por el Haikú se ha mantenido; y declaro que las emociones que me produce y sus influencias han ido en aumento. Es por ello que quiero compartir con los lectores algunas reflexiones sobre el mismo. El Haikú es una visión por la que el poeta (Haijin) nos llama la atención y nos descubre pasajes de la vida que sin él muy probablemente nos pasarían inadvertidos y permanecerían ocultos. Tiene su oficio algo de revelación...” continúa Tafur.
Javier Tafur es abogado de profesión, pero su pasión no solo se da por el derecho y las leyes; además de su oficio principal ha convertido el escribir en otra razón de su vivir. Escribe poesía, cuentos, minicuentos, novelas, ensayos y guiones de teatro. Su obra, para nada breve, muestra no solo su interés desbocado por la escritura y la literatura sino sus grandes capacidades en el oficio de las letras.
Su escritura se caracteriza por nacer de aquellas cosas que para otros no tienen mucha importancia, pero que captadas desde su mirada cobran cierto sentido sencillo sin dejar de ser completo, directo y aplastante. Toda ella se sumerge en los objetos y acontecimientos de la cotidianidad en los que se descubren secretos escondidos de una forma simplísima para lo que se necesita algo que Javier Tafur posee en demasía, un alma de contemplador y una sensibilidad sin límites.
Hoy viernes 28 de septiembre, a las 6:30 p.m, será el lanzamiento del libro “Las organizaciones afrocolombianas: una aproximación sociológica”, de autoría del profesor y Doctor (Ph.D.) en sociología Luis Carlos Castillo Gómez.
El lanzamiento será en el Centro de Memoria Cultural, ubicado en la carrera 4 No. 6-56, con el apoyo de la Alcaldía de Cali.
Esta publicación es producto del trabajo, durante tres años, en el grupo de investigación sobre estudios étnicos y raciales de la Universidad del Valle, con el apoyo de la Fundación Ford.
El libro analiza los orígenes, estructuras, repertorios, liderazgos y marcos de significado de las organizaciones afro en Colombia y trata de responder al interrogante sobre si en el país contemporáneo existe un movimiento social de negritudes.
Una de las conclusiones más relevantes de esta exploración es que a partir de la promulgación de la Ley 70 de 1993, aunque no exclusivamente; el entramado organizativo afro se estructura en un universo amplio, heterogéneo y complejo que difiere en su “naturaleza”, objetivos, formas organizativas, grado de formalización, liderazgo, escala, capacidad para interpelar al Estado y desplegar acciones colectivas de diverso orden.
En dicho entramado, sobresalen organizaciones étnicas, étnico-territoriales, de mujeres, artísticas, económicas, productivas, de jóvenes, estudiantiles, colonias, consejos comunitarios de comunidades negras y las llamadas organizaciones de base.
El libro, producto de uno de los estudios más completos realizado en los últimos años en Colombia, en este campo, desde una perspectiva socio-histórica, reflexiona sobre los orígenes, estructuras, repertorios, liderazgos y marcos de significado de estas organizaciones, cruzando las categorías de raza, clase y etnia.